当之无愧的艺术沙龙典范方形沙龙
几百年以来，作为卢浮宫最著名的厅室之一，方形沙龙始终是一座艺术的殿堂，堪称所有艺术沙龙的摇篮。不过，与其名称不符的是，方形沙龙其实呈长方形。此处的”方形“（carré）一词应理解为“相互垂直”之意，表明这是一个规律的四边形。
从”太阳王“到皇家绘画与雕塑学院
1661年卢浮宫发生火灾后，路易十四委派御用建筑师路易·勒沃（Louis Le Vau）负责受灾区域的重建工程。于是，勒沃设计了方形沙龙，连接起卢浮宫两大重要空间，即阿波罗长廊与大画廊。1692年，”太阳王“路易十四将整个宫廷迁至凡尔赛宫后，方形沙龙被划归皇家绘画与雕塑学院使用。学院成员经常在此齐聚一堂，组织公开展览，向公众展示其最新作品。”沙龙“一词不胫而走，成为当时巴黎一大艺术盛事的代名词。时至今日，我们仍将云集众多参展者的临时性文化活动称为“沙龙”。
理想的展览场所
自1737年起，这里每年举办一次艺术沙龙，1747年至法国大革命期间改为每两年一次。沙龙期间，公众慕名纷至沓来，争相欣赏置于大型展台上的雕塑以及挂在墙上的绘画作品。当时，画作的布展形式比较密集，有时还悬挂于数米高的位置。以狄德罗为代表的文人墨客逐渐成为权威评论家，在决定艺术家成败方面起到重要作用，艺术评论行业应运而生。
1789年，方形沙龙经过重新设计，改善了作品展陈效果，尤其提升了采光质量。沙龙穹顶增设玻璃采光顶，柔和的自然光线均匀投射于画作上，创造出理想的观赏条件。由此，方形沙龙成为世界上最早配备顶部采光系统的展厅之一。
从艺术沙龙到博物馆
法国大革命之后，在此举办的艺术沙龙不再仅限皇家学院成员展示作品，而是向所有艺术家敞开大门，但参展作品必须事先获得一个极为严苛的评审团首肯。这一全新的“当代活跃艺术家沙龙”在方形沙龙举办了多年。然而，随着参展作品日益增多，方形沙龙逐渐不堪负荷。1848年，这场艺术盛会最终走出卢浮宫，另觅新址。
此后，建筑师费利克斯·杜班（Félix Duban）重新设计方形沙龙，将其打造成卢浮宫博物馆最富丽堂皇的展厅之一。厅顶装饰美轮美奂，以各种深浅不一的蓝色与金色为主色调，华美的仿大理石浮雕出自雕塑家皮埃尔-夏尔·西马尔（Pierre Charles Simart）之手，歌颂着建筑、绘画、雕塑、版画等各大艺术门类。矩形装饰框内镌刻着最知名艺术家的名字。
探访卢浮宫
知识花絮
皇家婚礼
方形沙龙曾见证重大历史事件。1810年4月2日，这里被布置成皇家礼拜堂，举行了拿破仑一世与第二任妻子、奥地利女大公玛丽-路易丝的婚礼。拿破仑作为离异再婚者，无法在天主教堂举行婚礼。于是，为迎来帝王婚礼大典，方形沙龙被装饰一新，就连墙上的画作也被破例悉数取下。尽管当时的卢浮宫博物馆馆长多米尼克·维旺-德农（Dominique Vivant-Denon）对摘画之举颇为不满，但也无济于事。
内饰中的火车头
费利克斯·杜班的改造工程为卢浮宫注入一股鲜活的现代气息。金碧辉煌的厅顶装饰除了向艺术致敬外，还着重彰显法国的繁荣富庶，通过传统象征符号，颂扬农工商业，浮雕图案中，还以当时一项最新发明——蒸汽机车——代表正蓬勃兴起的工业革命。火车就这样轰轰烈烈地驶入艺术史。
意大利绘画隆重登场
时至二十世纪，方形沙龙在保留了十九世纪奢华彩绘厅顶的同时，再经建筑师保兰（Paulin）、莫特（Motte）和蒙普瓦（Monpoix）重新布置，自1971年起，展出卢浮宫丰富浩瀚的意大利绘画收藏，尤其是被称为“意大利原始派”——即文艺复兴初期艺术先驱的代表作，精彩呈现十四与十五世纪意大利艺术的非凡全景。在此陈列的传世名画包括契马布埃（Cimabue）的《威严圣母子像》、乔托的《亚西西的圣方济各接受五伤圣痕》、安杰利科修士（Fra Angelico）的《圣母加冕》、乌切洛（Uccello）的《圣罗马诺之战》等。
Giotto di Bondone, Saint François d'Assise recevant les stigmates
Fra Angelico (Guido di Pietro, dit Fra Giovanni da Fiesole), Le Couronnement de la Vierge
保罗·乌切洛，《圣罗马诺之战：米凯莱托·达·科蒂尼奥拉的反攻》
Anonyme, Cinq maîtres de la Renaissance florentine : Giotto, Uccello, Donatello, Manetti, Brunelleschi
École de Filippino Lippi, La Vierge et l'Enfant avec deux anges, dit La Vierge à la grenade
Sandro Botticelli, La Vierge et l'Enfant, dite Madone des Guidi de Faenza
知识花絮
收藏于三大博物馆的三幅杰作
意大利画家保罗·乌切洛（Paolo Uccello）创作的《圣罗马诺之战》是一组三联画，讲述了1432年佛罗伦萨和锡耶纳之间的一场战役。第一幅现藏于伦敦国家美术馆，描绘了冲突爆发时的场景，而第三幅则收于佛罗伦萨乌菲齐美术馆，展现了锡耶纳军队的溃败。卢浮宫收藏的是位于中央的画作，重点突出了佛罗伦萨盟军统帅米凯莱托·达·科蒂尼奥拉（Micheletto da Cotignola）的光辉形象。他骑着一匹前蹄高扬的黑色骏马，正在发出进攻的号令。军队投入战斗，整幅画面好似一个慢动作场景，左侧的骑兵已压低长矛，开始冲锋，而右侧的骑兵尚处于静止状态，正欲跟上出击的步伐。乌切洛正是凭借对透视法和动态画面的杰出探索，在十五世纪意大利画坛脱颖而出，留下了浓墨重彩的一笔。
